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Conciertos Extraordinarios. Orquesta Filarm\u00f3nica de Berl\u00edn. Direcci\u00f3n:<\/strong> Kirill Petrenko. Solista: <\/strong>V\u00edkingur \u00d3lafsson (piano). Programa 1: <\/strong>Concierto para piano y orquesta n\u00ba 1 op 15 en re menor de Johannes Brahms y As\u00ed habl\u00f3 Zaratustra<\/em> op 30 de Richard Strauss. Teatro Col\u00f3n. Nuestra opini\u00f3n:<\/strong> Excelente<\/p>\n \u201cEl tipo de genio pr\u00edstino que se ha resguardado de la uniformidad y la repetici\u00f3n, para ofrecer, como pocos se atreven, un arte personal\u201d. As\u00ed present\u00e1bamos en su entrevista exclusiva con LA NACION<\/strong>, la clase de talento que define al pianista island\u00e9s V\u00edkingur \u00d3lafsson<\/strong>. Una naturaleza musical que anoche demostr\u00f3 poseer el coraje para abordar el canon pian\u00edstico con ideas propias.<\/p>\n Como solista del esperado regreso de una espectacular Filarm\u00f3nica de Berl\u00edn, \u00d3lafsson brind\u00f3 una lectura poco convencional del concierto n\u00ba 1 de Brahms. Habr\u00e1 quien solo a\u00f1ore el peso, la oscuridad, la densidad del sonido macizo y voluminoso, el arrebato rom\u00e1ntico de Brahms. Y habr\u00e1 tambi\u00e9n quien, ante el genio exquisito que se apropia de una obra monumental con una voz nueva, sepa apreciar ese don infrecuente que es la personalidad en un artista. \u00bfQu\u00e9 significa? Que detr\u00e1s de toda decisi\u00f3n est\u00e9tica hay una convicci\u00f3n profunda, hay coherencia y naturalidad (lo contrario a quien antojadizamente rompe moldes por capricho y afectaci\u00f3n).<\/p>\n En tal sentido, hay varios aspectos a valorar. En primer t\u00e9rmino, lo distintivo del \u201ctoque \u00d3lafsson\u201d<\/strong>: el sonido n\u00edtido, transparente, preciso e inmaculado. Su articulaci\u00f3n pur\u00edsima, casi prescindente del pedal y las resonancias. Las l\u00edneas cristalinas, sin aditivos, concentradas en su esencia sin transmitir el m\u00e1s m\u00ednimo esfuerzo, imperfecci\u00f3n ni dificultad. Luego la arquitectura, con un manejo del tempo que dota de un aire creador a sus fraseos. Como \u00e9l mismo explicara, rechaza el concepto del \u201cint\u00e9rprete-siervo\u201d de la partitura, rendido a las \u00f3rdenes de convenciones y rutinas. \u00d3lafsson, por el contrario, se adue\u00f1a de la obra, se detiene donde su sensibilidad lo inspira, alarga tempos, intensifica luces y sombras, saca a relucir pasajes ocultos en la espesa trama de las armon\u00edas brahmsianas<\/strong>. No le preocupan las demostraciones de fuerza, grandilocuencia ni virtuosismo. Ofrece a cambio del caudal expresivo que tradicionalmente nos representamos en Brahms, unos pian\u00edsimos \u201creligiosos\u201d que bordean el silencio, una \u201creliquia\u201d casi, por tomar una palabra de su repertorio y un entendimiento total con la orquesta de Petrenko en el di\u00e1logo flexible y adaptado a los extremos dictados desde el piano. Para algunos, las delicadezas hipn\u00f3ticas de V\u00edkingur \u00d3lafsson ser\u00e1n una profanaci\u00f3n. Para otros, la fascinaci\u00f3n y la frescura ante el esp\u00edritu libre de un genio singular.<\/p>\n Fuera de programa, pero dentro del estilo-\u00d3lafsson, una perla del pianista: el Largo<\/em> del Concierto n\u00ba 5 de J.S. Bach.<\/p>\n En la segunda parte, el brillo descomunal de los Berliner bajo la batuta de su titular, el ruso Kirill Petrenko en un antol\u00f3gico As\u00ed habl\u00f3 Zaratustra<\/em>. Poema sinf\u00f3nico del compositor ideal \u2014Richard Strauss\u2014para exhibir el esplendor del organismo, no solo por su identidad sonora compenetrada con los berlineses y el espectro conocido como t\u00edpico \u201csonido centroeuropeo\u201d (espeso, oscuro, amalgamado y c\u00e1lido), sino tambi\u00e9n por el provecho fecundo que hace su tipo de escritura de los recursos sinf\u00f3nicos, los timbres, las texturas, las amplitudes y expresiones en su m\u00e1ximo potencial. Todo sobresaliente en esta ejecuci\u00f3n memorable, empezando por la espectacularidad t\u00e9cnica y el br\u00edo un\u00e1nime. Por ejemplo, en uno de los aspectos que denota esa calidad colectiva \u2014m\u00e1s all\u00e1 de las obviedades de la afinaci\u00f3n impecable, el virtuosismo individual, la precisi\u00f3n, el equilibrio t\u00edmbrico, el empaste, las din\u00e1micas graduadas org\u00e1nicamente\u2014, en la cohesi\u00f3n y el sost\u00e9n por el cual, a lo largo de una obra sin cortes y con una estructura de formas cambiantes, la tensi\u00f3n jam\u00e1s decae ni el discurso se fragmenta (el mayor peligro que reviste el paso de los tuttis <\/em>ampulosos y los climas masivos, al lirismo de los pasajes solistas y los elaborados contrapuntos en las secciones de c\u00e1mara). Una habilidad que se le reconoce a Petrenko, prestidigitador sobrio de esa inagotable fluidez. Un director eficaz que ejerce un liderazgo silencioso, de puertas adentro y sin escenificaciones de s\u00ed mismo.<\/p>\n Nueves partes \u2014desde el atronador comienzo, el famoso Amanecer c\u00f3smico y su explosi\u00f3n percusiva, al Viajero de la noche final con la incertidumbre en que concluye el recorrido de Nietzsche y la representaci\u00f3n sonora de Strauss\u2014, en la excelente interpretaci\u00f3n de \u201cla orquesta m\u00e1s democr\u00e1tica del mundo\u201d como se autoreconocen los Berliner. Un poco del tr\u00e1gico color alem\u00e1n, y otro poco del gusto vien\u00e9s, la elegante y despreocupada belle \u00e9poque<\/em>, en su justa medida. Desde la naturaleza, pasando por la religi\u00f3n y la ciencia, las resignaciones, la alegr\u00eda y la plenitud, a la revelaci\u00f3n y la perplejidad humana ante el universo, todo el abanico din\u00e1mico de la filosof\u00eda del superhombre llevada a la m\u00fasica, las famosas terrazas o capas de volumen en que florece Strauss, el lirismo sobrecogedor de las cuerdas, el solo sublime del concertino, la imponencia de los vientos, en particular los metales que recibieron una ovaci\u00f3n extra, el pulso y la fuerza de la percusi\u00f3n\u2026 Una fiesta para los sentidos que marc\u00f3, en el reencuentro con una de las mejores orquestas del mundo, una temporada extraordinaria.<\/p>\n Como encore, la Danza h\u00fangara n\u00ba 1 de Brahms. Y como noticias al margen de lo musical: un cumplido para el p\u00fablico respetuoso y educado, y un anuncio bienvenido por los mel\u00f3manos de todo el pa\u00eds, la transmisi\u00f3n gratuita del concierto del viernes 23 desde la p\u00e1gina del Teatro Col\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\nImponencia, cohesi\u00f3n y fluidez<\/span><\/h2>\n<\/p>\n