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Encontrar el t\u00e9rmino adecuado para bautizar a su \u00faltimo y m\u00e1s reciente \u00e1lbum no debe haber resultado una tarea demasiado complicada para Cata Raybaud<\/strong>. Es que Cotidiano<\/em>, tal su t\u00edtulo, resume perfectamente el esp\u00edritu apacible, \u00edntimo y de cercan\u00eda que envuelve al quinto trabajo discogr\u00e1fico de la joven y ascendente cantautora argentina. <\/strong><\/p>\n Navegando por las aguas del bolero, la bossa nova, el vals, el folk y la balada, y atravesadas por un exquisito y marcado sabor latino, la decena de canciones que le dan vida al disco encuentra su cauce en una instrumentaci\u00f3n de decidida tracci\u00f3n a sangre. Por delante de todo ese andamiaje instrumental sobresalen su guitarra ac\u00fastica y su voz dulce, c\u00e1lida y melodiosa para relatar diversas historias con el amor como figura estelar. <\/p>\n En su encuentro con LA NACION<\/strong>, y entre otros temas, Raybaud dio detalles de su flamante obra que presentar\u00e1 hoy, viernes 11 de septiembre,<\/strong> en Lucille (Gorriti 5520) <\/strong>con las participaciones especiales de Silvina Moreno <\/strong>y <\/strong>Gloria Carr\u00e1 <\/strong>en calidad de invitadas. <\/strong> <\/p>\n \u201cEste \u00e1lbum vuelve a conectarme con mi esencia musical.<\/strong> Su b\u00fasqueda fue ciento por ciento org\u00e1nica, con todos los instrumentos sonando al mismo tiempo. La idea principal fue despegarme totalmente de Escorpio<\/em>, mi disco anterior, que es un trabajo que quiero mucho y que me llev\u00f3 a tocar en escenarios muy espectaculares. Pero con el paso del tiempo, necesit\u00e9 volver a la guitarra, a la voz y a las profundidades sensibles y naturales. Ah\u00ed es donde apareci\u00f3 entonces el concepto de Cotidiano<\/em>\u201d, asegura. Adem\u00e1s cuenta sobre su proceso creativo: \u201cToda la vida me movi\u00f3 escribir sobre el amor. Compongo cuando estoy enamorada o cuando tengo una felicidad profunda. No as\u00ed en la tristeza o en los dolores. En esos casos me cuesta horrores escribir. Por lo tanto, es muy com\u00fan en m\u00ed cantarle al amor, a la vida y a la naturaleza. Este disco habla sobre el amor libre, sobre vivir en el tiempo presente y mantenerme en el hoy porque este momento es lo \u00fanico que tenemos. Ni el pasado ni lo que vendr\u00e1\u201d. <\/p>\n \u2014\u00bfQu\u00e9 es lo que te une tan estrechamente con Colombia considerando que el \u00e1lbum fue grabado en Bogot\u00e1 junto a invitados locales como Mar\u00e9h y Laura P\u00e9rez?<\/strong> <\/p>\n \u2014Hace unos diez a\u00f1os fui a tocar por primera vez a Colombia por recomendaci\u00f3n de Andr\u00e9s Correa, un cantautor argentino muy amigo m\u00edo. All\u00ed me contact\u00e9 con el m\u00fasico Tom\u00e1s Pinz\u00f3n, a quien le hab\u00eda encantado mi versi\u00f3n de \u201cSoy pan, soy paz, soy m\u00e1s\u201d, un tema popularizado por Piero. La cuesti\u00f3n fue que pegamos tan buena onda que tanto \u00e9l como su banda terminaron tocando conmigo durante toda la gira. A ra\u00edz de esa conexi\u00f3n tan especial, seguimos tocando juntos en mis sucesivos viajes hasta que este verano surgi\u00f3 la posibilidad de grabar el disco all\u00ed y no lo dud\u00e9 un instante. Colombia es como mi casa y tanto Mar\u00e9h como Laura P\u00e9rez son dos artistas que no solo admiro mucho, sino que sent\u00ed que eran los indicados para participar del \u00e1lbum por su energ\u00eda y su r\u00edtmica tan especiales. <\/p>\n