<\/p>\n
Arquetipo de la atracci\u00f3n y la pareja rom\u00e1ntica, del amor idealizado y puro, juvenil, eterno y tr\u00e1gico. Romeo<\/strong>, de la familia de los Montesco<\/strong>. Y Julieta<\/strong>, de sus rivales, los Capuleto<\/strong>. Desde la Verona medieval hasta nuestros d\u00edas, la leyenda de una enemistad legendaria que, en las m\u00e1s diversas expresiones del arte, lleva ocho siglos conmoviendo a la humanidad. <\/p>\n En el caso del libreto de Felice Romani (con variantes respecto de la versi\u00f3n de Shakespeare, la m\u00e1s difundida de la historia), el drama se traslada al territorio de la m\u00fasica y lo hace en la forma m\u00e1s perfecta que su materia reclama, esto es, la \u00f3pera. El drama convertido en melod\u00eda. De la pluma m\u00e1s exquisita e inspirada del belcanto<\/em>, la de Vincenzo Bellini (el siciliano que en solo 33 a\u00f1os de vida le dio al g\u00e9nero varios t\u00edtulos inolvidables: Norma<\/em>, La Son\u00e1mbula<\/em>, I Puritani<\/em> entre otros). A 55 a\u00f1os de su debut en el Teatro Col\u00f3n, I<\/strong> Capuleti e i Montecchi<\/strong><\/em> (\u00f3pera comisionada por La Fenice de Venecia, que en seis semanas de composici\u00f3n logr\u00f3 un \u00e9xito abrumador en las nueve funciones de su estreno en 1830) vuelve a representarse en el coliseo porte\u00f1o<\/strong> en una nueva producci\u00f3n con r\u00e9gie<\/em> de Pablo Maritano<\/strong> y direcci\u00f3n musical de un especialista, el reconocido maestro Evelino Pid\u00f2<\/strong>, quien convers\u00f3 con LA NACION<\/strong> sobre la puesta. <\/p>\n \u2013\u00bfQu\u00e9 es la belleza en la m\u00fasica de Bellini? <\/strong> <\/p>\n \u2013La pureza. Dentro de la tr\u00edada del belcanto<\/em> que conforman con Rossini y Donizetti, Bellini es el ep\u00edgono. Es el compositor a quien probablemente podr\u00edamos definir como el verdadero maestro del belcanto. Lamentablemente muri\u00f3 muy joven. Escribi\u00f3 diez \u00f3peras, pero su m\u00fasica perdurar\u00e1 para siempre porque su melod\u00eda es verdaderamente \u00fanica, nos llega al coraz\u00f3n y nos conmueve el alma. \u00a1El final, por ejemplo, de la muerte de los dos amantes! Est\u00e1 resuelto de un modo magistral. Sabemos que, en aquella \u00e9poca, con los caprichos de las sopranos desde la Malibr\u00e1n en adelante, cantaban otro final (el del Nicola Vaccai compositor que tambi\u00e9n escribi\u00f3 sobre Romeo y Julieta), porque la soprano se luc\u00eda con un aria y cabaletta<\/em>. Y Bellini ciertamente no quer\u00eda esto. \u00c9l quer\u00eda que los amantes se apagaran, se extinguieran, de una manera sutil y conmovedora. <\/p>\n \u2013\u00bfEn qu\u00e9 punto consigue Bellini aunar la emoci\u00f3n con la pureza?<\/strong> <\/p>\n \u2013Yo dir\u00eda que en la simplicidad. \u00bfCu\u00e1ntas m\u00fasicas nos deparan momentos conmovedores? Una infinidad. Pero Bellini cuenta con esa belleza de sus melod\u00edas incre\u00edblemente largas (la melodia lunga<\/em>), infinita y fluida, y un acompa\u00f1amiento instrumental elegante y simple como si casi no existiera. Es la simplicidad que reviste una dificultad extrema. <\/p>\n \u2013\u00bfPor qu\u00e9?<\/strong> <\/p>\n \u2013Porque como les dec\u00eda a los m\u00fasicos, en la literatura de Bellini es necesario dialogar con el escenario, ofrecer un apoyo continuo, dar vida con matices, colores y fraseos. Solo as\u00ed, la interpretaci\u00f3n de lo simple se mantiene a la altura de Bellini. Los recitativos, que representan atm\u00f3sferas, personajes y situaciones, e inducen al aria, son importantes y dif\u00edciles porque tienen que encontrar el tono. A la m\u00fasica de Bellini le encanta el silencio. Y as\u00ed como en el teatro, en la m\u00fasica como en la prosa, el silencio tiene un tiempo fisiol\u00f3gico vital. El punto es encontrarlo, encontrar el tiempo de ese silencio. <\/p>\n \u2013\u00bfA qu\u00e9 indicaciones instrumentales recurre para que los acompa\u00f1amientos silenciosos, no suenen pobres ni vac\u00edos?<\/strong> <\/p>\n \u2013Lograr que la emoci\u00f3n del belcanto<\/em> llegue al p\u00fablico y conmueva es una tarea. Es una literatura dif\u00edcil de interpretar realmente bien. Yo tuve la fortuna de contar con grandes maestros desde chico y tengo adem\u00e1s una predilecci\u00f3n por este repertorio. Las indicaciones: ser cuidadoso y mantener la tensi\u00f3n. Adem\u00e1s de los acompa\u00f1amientos hay solos instrumentales y la sinfon\u00eda en la orquesta que es una partitura t\u00e9cnicamente dif\u00edcil. Otra indicaci\u00f3n es la lectura como m\u00fasica de c\u00e1mara, tocar como si fuera un cuarteto, que es la \u00fanica forma de mejorar el toque y el sonido. La orquesta, que tiene mucho potencial, se fue adentrando en el estilo. Por supuesto que est\u00e1n el coro masculino, que es protagonista, y los dos elencos con los que hemos trabajado muy duro para llegar a un resultado con el que estoy feliz.<\/p>\n \u2013Chopin, compositor pian\u00edstico que nunca escribi\u00f3 para la voz, encontr\u00f3 en Bellini uno de sus paradigmas. \u00bfQu\u00e9 particularidades hacen a su melod\u00eda tan \u00fanica?<\/strong> <\/p>\n \u2013El hecho de que fluye con naturalidad. El hecho de que la pureza, esa m\u00fasica llena de expresi\u00f3n y amor en cada nota, es la naturaleza propia de Bellini. Es incre\u00edble c\u00f3mo lo logra, c\u00f3mo le brota del coraz\u00f3n. Como int\u00e9rpretes, debemos encontrar la clave del inter\u00e9s continuo porque la melod\u00eda es una cosa y est\u00e1 all\u00ed, por supuesto, pero se apoya en un andamiaje de armon\u00edas y acompa\u00f1amientos a los que se debe dotar de color para no aburrir. Ese es el peligro. <\/p>\n \u2013Hablando de ese peligro \u2014pecado mortal en un escenario\u2014, lo llevo a la \u00f3pera contempor\u00e1nea. \u00bfPor qu\u00e9 mientras el p\u00fablico admira un arte de 200 a\u00f1os permanece indiferente ante una creaci\u00f3n actual?<\/strong> <\/p>\n \u2013De joven me acerqu\u00e9 a la m\u00fasica contempor\u00e1nea y particip\u00e9 de estrenos europeos, pero luego la abandon\u00e9. \u00bfPor qu\u00e9 al p\u00fablico le sigue interesando la tradici\u00f3n? Porque creo que no hubo renovaci\u00f3n como en la pintura o la escultura y otras artes que supieron cautivarnos. En la m\u00fasica contempor\u00e1nea, en cambio, no hay discurso innovador. Y en la \u00f3pera, lo que captura es el elemento visual. Si la escenograf\u00eda es bella… Pero la \u00f3pera es un g\u00e9nero donde manda la m\u00fasica. <\/p>\n \u2013\u00bfY por qu\u00e9 la \u00f3pera de nuestro tiempo no convence a nadie (m\u00fasicos, cantantes, p\u00fablico)?<\/strong> <\/p>\n \u2013Porque son p\u00fablicos diferentes. Al p\u00fablico de la l\u00edrica, la m\u00fasica contempor\u00e1nea no le interesa. Y, sobre todo, porque no toca ninguna cuerda importante del ser humano. <\/p>\n \u2013Volviendo a Bellini, \u00bfc\u00f3mo se ensambla la m\u00fasica con la escena en esta nueva producci\u00f3n?<\/strong> <\/p>\n \u2013Es una producci\u00f3n hermosa que respeta la m\u00fasica. Personalmente, como dije, estoy contento con el resultado, trabajando 9 a 10 horas por d\u00eda con cantantes, coro y orquesta. Yo quiero mucho a la Argentina, a Buenos Aires, y al Teatro Col\u00f3n. \u00a1Como por Bellini, siento una atracci\u00f3n fatal por este pa\u00eds, esta ciudad y este teatro! El Col\u00f3n es una casa que me conmueve, tanto que uno de mis sue\u00f1os es convertirme un d\u00eda en director de esta orquesta con la que tengo una relaci\u00f3n tan hermosa, de estima y amor mutuo. <\/p>\n \u2013En tapa de LA NACION del s\u00e1bado 20, le\u00edmos que \u201cMeloni se ofendi\u00f3 con Trump y el v\u00ednculo de los aliados est\u00e1 roto\u201d. \u00bfQu\u00e9 reflexi\u00f3n nos deja en este momento como m\u00fasico viniendo de Italia, de Europa? <\/strong> <\/p>\n \u2013Estoy preocupado como muchos por la situaci\u00f3n actual, por la sociedad en que vivimos, llena de agresiones y violencia incluso verbal. Yo tuve la suerte de que la madre naturaleza me besara la frente con el don de la m\u00fasica, la m\u00e1s grande y elevada de las artes para expresarle amor a la humanidad. Y mi reflexi\u00f3n en este momento desde la m\u00fasica con la obra de Bellini es transmitir, de cara a la guerra, un mensaje de amor y paz. <\/p>\n I Capuleti e i Montecchi<\/strong>. Nueva producci\u00f3n del Teatro Col\u00f3n. \u00d3pera en dos actos de Vincenzo Bellini con libreto en italiano de Felice Romani. Direcci\u00f3n musical:<\/strong> Evelino Pid\u00f2. Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n. Direcci\u00f3n esc\u00e9nica:<\/strong> Pablo Maritano. Direcci\u00f3n del Coro Estable: Miguel Fabi\u00e1n Mart\u00ednez. Escenograf\u00eda:<\/strong> Gonzalo C\u00f3rdoba Est\u00e9vez. Vestuario:<\/strong> Emilia Tambutti. Iluminaci\u00f3n:<\/strong> David Seldes. Dise\u00f1o de video:<\/strong> Juan Selva. Reparto:<\/strong> Giulietta (Yaritza V\u00e9liz\/Jaquelina Livieri), Romeo (Silvia Tr\u00f3 Santaf\u00e9\/Ekaterina Vorontsova), Tebaldo (Ioan Hotea\/Santiago Mart\u00ednez), Capellio (Nicola Ulivieri\/Sergio Wamba), Lorenzo (Fabrizio Beggi\/Fernando Rad\u00f3). Estreno:<\/strong> martes 23, a las 20. Pr\u00f3ximas funciones:<\/strong> 24, 25, 26, 28, 30 de junio y 1\u00ba de julio. En el Teatro Col\u00f3n.<\/strong><\/p>\nPara agendar <\/span><\/h2>\n<\/p>\n