{"id":25482,"date":"2024-09-23T16:55:03","date_gmt":"2024-09-23T19:55:03","guid":{"rendered":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/2024\/09\/23\/aurora-es-mucho-mas-que-alta-en-el-cielo-el-aria-que-salto-del-escenario-a-las-escuelas\/"},"modified":"2024-09-23T16:55:03","modified_gmt":"2024-09-23T19:55:03","slug":"aurora-es-mucho-mas-que-alta-en-el-cielo-el-aria-que-salto-del-escenario-a-las-escuelas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/2024\/09\/23\/aurora-es-mucho-mas-que-alta-en-el-cielo-el-aria-que-salto-del-escenario-a-las-escuelas\/","title":{"rendered":"Aurora es mucho m\u00e1s que \u201cAlta en el cielo\u201d, el aria que salt\u00f3 del escenario a las escuelas"},"content":{"rendered":"<p><\/p>\n<div>\n<p><button class=\"button ln-button font-bold border border-thin rounded-4 gap-8 bg-blue-500 text-light-0 h-40 px-16 py-12 --primary\" title=\"Escuchar nota\" type=\"button\" data-variant=\"primary\" disabled=\"\"><i class=\"icon --icon-24 --inherit\"><svg width=\"24\" height=\"24\" viewbox=\"0 0 24 24\" fill=\"currentColor\"><use href=\"http:\/\/www.lanacion.com.ar\/pf\/resources\/images\/la-nacion-ar-sprite-default.svg?d=1676#listen\"\/><\/svg><\/i><span class=\"text ln-text\">Escuchar<\/span><\/button><\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">1810, C\u00f3rdoba. Mariano, uno de los seminaristas del convento de la Compa\u00f1\u00eda de Jes\u00fas (la iglesia m\u00e1s antigua de la ciudad mediterr\u00e1nea) se une a la lucha por la independencia enfrentando a trav\u00e9s de ella varios conflictos, su destino religioso y patri\u00f3tico, y el amor prohibido por la hija de su enemigo (el jefe pol\u00edtico espa\u00f1ol Don Ignacio), abrazando en el devenir de los acontecimientos los ideales de la nueva naci\u00f3n y la causa de la libertad.<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">A veinticinco a\u00f1os de su \u00faltima representaci\u00f3n (la versi\u00f3n ic\u00f3nica de 1999 pas\u00f3 a la historia con el debut del tenor Dar\u00edo Volont\u00e9, el h\u00e9roe de Malvinas, sobreviviente del Crucero General Belgrano que le cantaba a la bandera), <em>Aurora<\/em> vuelve ma\u00f1ana al escenario del coliseo porte\u00f1o. La \u00f3pera tr\u00e1gica de H\u00e9ctor Panizza, encargada y estrenada bajo la batuta del compositor en la temporada inaugural del Teatro Col\u00f3n en 1908, con libreto original en italiano de Luigi Illica (autor de los textos de las m\u00e1s populares creaciones de Puccini), cuya c\u00e9lebre aria \u2014\u201dAlta en el cielo\u201d\u2014 se convirti\u00f3 en canci\u00f3n patria de ense\u00f1anza obligatoria en las escuelas de toda la Argentina y fue entonada desde entonces en el izamiento del pabell\u00f3n nacional.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"Dar\u00edo Volont\u00e9 &quot;Aurora&quot;\" width=\"1170\" height=\"658\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/7Qyk_GjP3dI?wmode=transparent&amp;rel=0&amp;feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\"><mark class=\"hl_underline\">\u201cEs imprescindible volver la mirada sobre una de nuestras \u00f3peras fundadoras porque nos recuerda el fervor de los hombres y mujeres que forjaron la patria\u201d dice Betty Gambartes, directora esc\u00e9nica de la nueva producci\u00f3n que se ver\u00e1 en cuatro funciones<\/mark>. \u201cUna composici\u00f3n representativa \u2014agrega Ulises Maino, director al frente de la Orquesta Estable, en esta suerte de di\u00e1logo coral con LA NACI\u00d3N junto a los cantantes y la r\u00e9gisseur\u2014, no solo por la historia del pa\u00eds y del propio teatro sino tambi\u00e9n por la canci\u00f3n del famoso <em>intermezzo <\/em>\u00e9pico.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\"><mark class=\"hl_underline\">El hero\u00edsmo, el amor rom\u00e1ntico, la fe religiosa y el anhelo patrio son los impulsos fundamentales que mueven este drama compuesto en el m\u00e1s fiel esp\u00edritu musical de su tiempo \u2014las postrimer\u00edas del siglo XIX y los albores del XX\u2014: el verismo.<\/mark> \u201cDebemos mencionar las influencias de Puccini, Giordano, Leoncavallo y Mascagni \u2014enumera Maino ubicando la partitura estil\u00edsticamente\u2014, y la notable mano del Panizza-director (asistente del legendario Toscanini), puesta de manifiesto en su capacidad para instrumentar. <em>Aurora<\/em> es una m\u00fasica escrita para gran orquesta sinf\u00f3nica, densamente coloreada, que combina los instrumentos seg\u00fan la situaci\u00f3n dram\u00e1tica lo requiera. Hay solos de viol\u00edn y chelo, acompa\u00f1amientos de arpa y pasajes en los que la escena se ilustra con los timbres orquestales.\u201d<\/p>\n<div class=\"content-media\">\n<section role=\"button\" class=\"mod-media   \">\n<figure role=\"button\" class=\"mod-figure \"><figcaption class=\"mod-figcaption\"><span class=\"com-text --caption --twoxs\"> La soprano Daniela Tabernig (Aurora), la directora esc\u00e9nica Betty Gambartes, el director musical Ulises Maino, y el tenor Ferm\u00edn Prieto (Mariano)<\/span><span class=\"com-text --credit --twoxs\">NOELIA MARCIA GUEVARA \/ AFV<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/section>\n<\/div>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">\u00bfQu\u00e9 representa la obra en los protagonistas, la pareja de Mariano y Aurora en las voces del tenor Ferm\u00edn Prieto y la soprano Daniela Tabernig? \u201cAurora representa la valent\u00eda de una mujer que siendo a la vez rom\u00e1ntica, es curiosa y audaz, y se debate entre dos mundos \u2014resume Tabernig\u2014, la lucha entre el padre realista y el hombre del que se enamora y pelea por la independencia, evolucionando hacia la guerrera que defiende la libertad, la patria y el amor.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">Prieto destaca como atributo la esencia heroica de Mariano, \u201cel t\u00edpico rol que nos gusta interpretar a los tenores, este en especial por lo lucido y expuesto, porque se da una particularidad interesante: mientras en la mayor\u00eda de este tipo de \u00f3peras el peso se inclina hacia la soprano, aqu\u00ed lo hace hacia el tenor, a pesar de que la obra lleva el nombre del personaje femenino, por la duraci\u00f3n e importancia de la m\u00fasica escrita para este papel y por el tiempo que permanece en escena.\u201d<\/p>\n<div class=\"content-media\">\n<section role=\"button\" class=\"mod-media   \">\n<figure role=\"button\" class=\"mod-figure \"><figcaption class=\"mod-figcaption\"><span class=\"com-text --caption --twoxs\">El ensayo general de Aurora, en el que se aprecian la escenograf\u00eda y vestuario inspirados en la \u00e9poca e im\u00e1genes de cuadros del pintor americanista Le\u00f3nidas Gambartes (padre de la directora), dando texturas \u201cy gesto pict\u00f3rico\u201d a las proyecciones en video.<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/section>\n<\/div>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">\u00bfC\u00f3mo se produce la metamorfosis del religioso al revolucionario? \u201cSi bien Mariano no deja de ser un novicio y de hecho todos somos religiosos que terminamos inclin\u00e1ndonos hacia el deseo de la independencia \u2014cuenta el cantante\u2014, al final del primer acto ya comienza a pensar como un patriota, un hombre santo que aspira a ser como su hermano Bonifacio, cuya muerte lo decide a dejar los h\u00e1bitos y sumarse a la campa\u00f1a por la liberaci\u00f3n, conflictuado tambi\u00e9n por el dilema de su amor por la hija del gobernador realista.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">Desde la lectura dram\u00e1tica, Gambartes describe la emoci\u00f3n del momento definitorio en que Mariano se forja como l\u00edder marcando el significado de esa muerte: \u201cEl final del acto cuando los novicios entregan las armas al pueblo y se juegan la vida abriendo el convento, aparece la muerte del novicio consagrado como una v\u00edctima.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">Y a tal punto el contenido religioso se hace presente en la trama, que el protagonista alcanza uno de los momentos de mayor intensidad cuando antes de pedir el perd\u00f3n de Aurora, canta su pasaje favorito. \u201cMariano relata el sacrilegio \u2014describe Prieto\u2014, al abrir el convento de clausura, entregar las armas y usar las flores de la ofrenda para intercambiar mensajes con los revolucionarios en una acci\u00f3n que desemboca en la muerte del hermano. Y hablamos de la Virgen de los Dolores que en su iconograf\u00eda tiene clavadas siete dagas en el coraz\u00f3n, cuando canta esta frase sublime: \u2018La se\u00f1ora \u2014la virgen, la Madonna\u2014 me da llanto y muerte. La virgen sus siete espadas en mi coraz\u00f3n dej\u00f3 clavadas\u2019. Este segmento tiene una m\u00fasica tan profunda y extremadamente intensa que es una conmoci\u00f3n grande que me embarga al cantar.\u201d<\/p>\n<div class=\"content-media\">\n<section role=\"button\" class=\"mod-media   \">\n<figure role=\"button\" class=\"mod-figure \"><figcaption class=\"mod-figcaption\"><span class=\"com-text --caption --twoxs\">\u201cAurora es una joven que no conoce el amor f\u00edsico ni plat\u00f3nico, que lo est\u00e1 descubriendo a medida que avanza la acci\u00f3n que, a su vez, la transforma de la timidez al hero\u00edsmo con que lamentablemente muere, luchando por los valores del amor y la libertad&#8221;, explica Daniela Tabernig, que regresa de Europa para cantar este papel protag\u00f3nico<\/span><span class=\"com-text --credit --twoxs\">NOELIA MARCIA GUEVARA \/ AFV<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/section>\n<\/div>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">Qui\u00e9n es Aurora y qu\u00e9 demanda su interpretaci\u00f3n, lo comenta Daniela Tabernig, destacada soprano argentina radicada en Espa\u00f1a que regresa al pa\u00eds para estrenar este rol cargado de sentidos. \u201cAurora es una joven que no conoce el amor f\u00edsico ni plat\u00f3nico, que lo est\u00e1 descubriendo a medida que avanza la acci\u00f3n que, a su vez, la transforma de la timidez al hero\u00edsmo con que lamentablemente muere, luchando por los valores del amor y la libertad. Me gustan los personajes \u00e9picos y disfruto de esta \u00f3pera que tiene momentos emocionantes que me recuerdan a Puccini y que, como sus hero\u00ednas, me permite desarrollar matices variados. Aurora es una mujer que busca correr los l\u00edmites, que entiende que hay un peligro que la rodea y que en ese peligro encuentra los dilemas, pero tambi\u00e9n el amor. En lo vocal se parece a Tosca, una soprano l\u00edrico-spinto aqu\u00ed con un reto interesante: cantar en nuestro propio idioma, algo que nos expone de manera inusual. Los cantantes a veces por lograr el color de un sonido perdemos claridad en la dicci\u00f3n. Aqu\u00ed la exigencia est\u00e1 en emitir lo m\u00e1s claro posible. Es un rol que tiene mucha l\u00ednea y mucho centro y eso exige un alto nivel de concentraci\u00f3n porque \u00a1hay que poder cantar con el centro audible detr\u00e1s de una orquesta tan grande!\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">Para Prieto, la exigencia del tenor est\u00e1 en interpretar la garra del personaje sin reducirse a la expresi\u00f3n triunfal y aguerrida. \u201cMariano es un joven, un tenor-l\u00edrico que, si bien tiene marchas victoriosas, debe transmitir con sutilezas tambi\u00e9n el matiz rom\u00e1ntico que est\u00e1 presente por ejemplo en la canci\u00f3n a la bandera y en los d\u00faos con la soprano que van de la expresi\u00f3n id\u00edlica del primer encuentro a las instancias dram\u00e1ticas que debe interpretar Mariano cuando siente el castigo de Dios despu\u00e9s de usar las flores sacramentadas de la Virgen y la muerte de su hermano como venganza de la Providencia, hasta el final victorioso cuando sabe que triunfar\u00e1 la libertad.\u201d<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"Panizza: Canci\u00f3n a la Bandera (de Aurora) - Dar\u00edo Volont\u00e9, Teatro Col\u00f3n 1999\" width=\"1170\" height=\"878\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/LtKxkRA8BWg?wmode=transparent&amp;rel=0&amp;feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">Aceptada la necesidad de hacer recortes que permitan desenvolver la trama con mayor l\u00f3gica y fluidez, los directores a cargo de la producci\u00f3n musical y esc\u00e9nica (asumiendo ambos en esta puesta su primer desaf\u00edo profesional sobre el escenario principal del Teatro Col\u00f3n), emprendieron el arduo trabajo de elaborar una versi\u00f3n nueva. \u201c<em>Aurora<\/em> era una obra densa y larga. Tuvimos que recortarle unos 17 minutos \u2014comienza Maino\u2014. La traducci\u00f3n del italiano iba en perjuicio de los cantantes, la comprensi\u00f3n de la historia e incluso la m\u00fasica. A todo esto se sumaba el hecho de que con los cortes de las versiones previas se hab\u00eda borrado informaci\u00f3n relevante que recuperamos, como la escena del obispo realista cuando Lucas critica y confronta la autoridad de la iglesia.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\"><mark class=\"hl_underline\">\u201cHemos intervenido cortando arias y d\u00faos \u2014completa Gambartes\u2014, para hacerla m\u00e1s representable y accesible al p\u00fablico de hoy. Hemos corregido acentos y traducciones, pero no tocamos la canci\u00f3n a la bandera porque el tiempo legitim\u00f3 esa letra que es patrimonio de los argentinos, intacta como la conocemos desde la infancia<\/mark>. Hemos incluido fragmentos que estaban en el original y no en las versiones posteriores casi de manera arqueol\u00f3gica, con respeto, sin cambiar ni traicionar la m\u00fasica.\u201d Desde el punto de vista dramat\u00fargico explica que si bien hay puntos que se solucionan con la representaci\u00f3n, hay otros que son dif\u00edciles de aceptar. \u201cSeg\u00fan el libreto, por ejemplo, se podr\u00eda pensar en Aurora como un ser melanc\u00f3lico. En mi visi\u00f3n es una mujer que toma el destino con sus manos. Es la hija de un espa\u00f1ol en un medio donde no hay mujeres, no hay una madre y toda su referencia es el padre y la cultura que este le lega. Pero se enamora de un novicio criollo y le reza a la Virgen de los dolores para encontrarse con ese amor.\u201d<\/p>\n<div class=\"content-media\">\n<section role=\"button\" class=\"mod-media   \">\n<figure role=\"button\" class=\"mod-figure \"><figcaption class=\"mod-figcaption\"><span class=\"com-text --caption --twoxs\">Mariano y Aurora, encarnados por Ferm\u00edn Prieto y Daniela Tabernig<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/section>\n<\/div>\n<p class=\"com-paragraph   --s\"><mark class=\"hl_underline\">\u201cLo que importa es pensar en el p\u00fablico\u201d responde Maino a la cuesti\u00f3n de fondo de si el principio purista por el cual la partitura original jam\u00e1s debe ser intervenida rige para algunas obras y para otras no, o si finalmente la \u00f3pera es un hecho teatral que se renueva en cada lectura y representaci\u00f3n.<\/mark> \u201cPienso que los int\u00e9rpretes tienen que apropiarse del material que interpretan \u2014considera el m\u00fasico\u2014 de modo que la necesidad de adaptar una obra tiene que ver con la \u00e9poca en que vivimos.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">\u201cYo creo en poder realizar algo hermoso \u2014agrega la regisseur\u2014. La gente viene al teatro con una ilusi\u00f3n, compra su entrada, se prepara, viaja y se sienta en una butaca durante horas con la ilusi\u00f3n de ver algo que la deslumbre y yo, que tengo el honor de poder realizar una \u00f3pera, no quiero defraudar esa ilusi\u00f3n, quiero ser honesta y entregar algo lo m\u00e1s bello posible.\u201d<\/p>\n<div class=\"content-media\">\n<section role=\"button\" class=\"mod-media   \">\n<figure role=\"button\" class=\"mod-figure \"><figcaption class=\"mod-figcaption\"><span class=\"com-text --caption --twoxs\">\u201cCreo que el p\u00fablico no debe dejar de acompa\u00f1ar esta Aurora \u2014concluye Tabernig encarnando a la hero\u00edna y la met\u00e1fora que da t\u00edtulo al surgimiento de una nueva naci\u00f3n\u2014, porque se va a sorprender de cu\u00e1nta belleza contiene su partitura, porque en el aria de la bandera se va conectar con el ni\u00f1o que todos llevamos dentro&#8221;<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/section>\n<\/div>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">\u201cEs imprescindible volver la mirada sobre esta obra, la primera que habla del nacimiento de la patria\u201d afirma la autora de la puesta que sin ser historicista se ubica en el contexto de la historia, con escenograf\u00eda y vestuario inspirados en la \u00e9poca e im\u00e1genes de cuadros del pintor americanista Le\u00f3nidas Gambartes (padre de la directora), dando texturas \u201cy gesto pict\u00f3rico\u201d a las proyecciones en video. \u201cCon un mensaje muy directo sobre el final \u2014a\u00f1ade Prieto acerca de una significaci\u00f3n que deber\u00e1 descubrir el espectador\u2014, y es el sentido que desde la puesta le quiere dar a la muerte de Aurora, una se\u00f1al de reconciliaci\u00f3n entre los dos bandos, realistas y criollos-patriotas, antiguo y nuevo poder \u00a1Y esperamos que ese mensaje trascienda!\u201d.<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\"><mark class=\"hl_underline\">Aspiraci\u00f3n a la que se suma \u201cel deseo de que sea el despertar de un sentimiento \u2014dice la <em>r\u00e9gisseur<\/em>\u2014, de que somos un pa\u00eds grande y de que vamos a poder.<\/mark> Yo tengo la intuici\u00f3n y el derecho de que, en esta puesta, la canci\u00f3n de la bandera se repita cantada por el p\u00fablico tras la interpretaci\u00f3n del tenor, pero no como un bis que es el lugar del lucimiento personal del cantante, sino como una invitaci\u00f3n del personaje a los presentes, todos como cada patriota que se jug\u00f3 la vida en la gesta de la libertad.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\">\u201cCreo que el p\u00fablico no debe dejar de acompa\u00f1ar esta <em>Aurora<\/em> \u2014concluye Tabernig encarnando a la hero\u00edna y la met\u00e1fora que da t\u00edtulo al surgimiento de una nueva naci\u00f3n\u2014, porque se va a sorprender de cu\u00e1nta belleza contiene su partitura, porque en el aria de la bandera se va conectar con el ni\u00f1o que todos llevamos dentro, porque es una m\u00fasica extraordinaria y porque hay que apoyar la \u00f3pera argentina, defender con orgullo el acervo de nuestra historia y nuestra cultura, y darle el espacio que se merece a la identidad nacional.\u201d<\/p>\n<p class=\"com-paragraph   --s\"><em><strong>Aurora<\/strong><\/em><strong>. <\/strong>\u00d3pera tr\u00e1gica en tres actos con m\u00fasica de H\u00e9ctor Panizza y libreto original en italiano de Luigi Illica, en versi\u00f3n traducida al castellano.<strong> Direcci\u00f3n musical: <\/strong>Ulises Maino.<strong> Direcci\u00f3n de escena:<\/strong> Betty Gambartes. <strong>Escenograf\u00eda y vestuario: <\/strong>Graciela Gal\u00e1n. <strong>Iluminaci\u00f3n<\/strong>: Roberto Traferri. <strong>Dise\u00f1o de video:<\/strong> Rodrigo Vila y Pablo Margiotta. Coro y Orquesta Estable del Teatro Col\u00f3n. <strong>Direcci\u00f3n del coro: <\/strong>Miguel Mart\u00ednez.<strong> Int\u00e9rpretes:<\/strong> Daniela Tabernig (Aurora), Ferm\u00edn Prieto (Mariano), Hern\u00e1n Iturralde (Don Ignacio), Alejandro Spies (Raimundo), Santiago Mart\u00ednez (Bonifacio), Cristian Maldonado (Don Lucas), Virginia Guevara (Chiquita), Claudio Rotela (Lavin) y elenco<strong>. Funciones: <\/strong>martes 24, jueves 26 y martes 1\u00b0, a las 20; domingo 29, a las 17. <strong>En el Teatro Col\u00f3n, Cerrito 615.<\/strong><\/p>\n<section class=\"mod-trust --twoxs  --trust\">Conoc\u00e9 The Trust Project<\/section>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Escuchar 1810, C\u00f3rdoba. Mariano, uno de los seminaristas del convento de la Compa\u00f1\u00eda de Jes\u00fas (la iglesia m\u00e1s antigua de la ciudad mediterr\u00e1nea) se une a la lucha por la independencia enfrentando a trav\u00e9s de ella varios conflictos, su destino religioso y patri\u00f3tico, y el amor prohibido por la hija de su enemigo (el jefe [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":25483,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[14],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25482"}],"collection":[{"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=25482"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25482\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/25483"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25482"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=25482"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/maxradio923.com.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=25482"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}